Chro no lo gi cal
me 09 — sa 12.10
me – ve à 20h, sa à 19h
Durée : 45 min
Tarifs
plein : 25.- | réduit : 20.- | mini : 15.- | Carte 20ans/20frs : 8.-
Trois danseuses s’emparent d’une syllabe du temps, l’habillent de velours, la mettent à nu et en mouvement. La voix d’une danse à l’intérieur du corps.
Pour Yasmine Hugonnet, chaque corps est un instrument chorégraphique et musical. Elle en explore les gestes, les sons et expressions. Trois années de recherches solitaires en studio donnent lieu à La Traversée des langues, en 2015. La chorégraphe propose une voix aux langages du corps introduisant l’étonnante ventriloquie comme mouvement sonore. Deux ans plus tard, son solo Le Récital des postures présente un nouvel alphabet parfois drôle et incongru. « Cette fameuse posture, c’est une attitude physique, psychique, politique… au-delà de l’idée de forme, c’est un langage, c’est mon cœur de travail. Maintenant, j’ai le sentiment de parler au monde. » Le Prix suisse de danse l’a entendue, qui vient la récompenser en 2017 pour les propositions innovantes de ses créations.
Chro no lo gi cal s’inscrit dans la ligne sobre de cette écriture chorégraphique, il en est la suite et la résultante. Troisième titre sonore dans lequel vient s’inviter le temps, Chro no lo gi cal, compte cinq syllabes et quatre intervalles, ou pauses, ou souffles qui rythment le spectacle et donnent le ton. La scénographie, conçue par Nadia Lauro, est constituée de 3 niveaux ascendants qui prolongent la pente du gradin vers le lointain. Trois danseuses évoluent sur les paliers de cet espace, sorte d’architecture géothermique. Des récitantes dont la bouche ne s’ouvre pas mais dont le corps parle, littéralement. Voix invisibles et incarnées qui interrogent l’espace. Où nous emmène ce choeur dont les gestes accompagnent les sons et auquel les sons dictent les mouvements ? Les voix montent mais pas le geste qui suit les tempos inattendus d’une chronologie sans logique.
Ruth Childs, Audrey Gaisan Doncel et Yasmine Hugonnet évoluent dans cet intervalle d’attente où tout est aussi déconstruit que dans l’intimité de nos pensées : des tableaux, des nus, des robes de velours et des voix surgissent lentement, se développent et s’accrochent à nos propres images. Chro no lo gi cal tire ainsi le fil d’une narration dans cette abstraction intime dans laquelle excelle Yasmine Hugonnet : mesurée, concise, étonnamment foisonnante.
bio
Née à Montreux, Yasmine Hugonnet vit entre Lausanne et Paris où elle s’est formée au Conservatoire national supérieur en danse contemporaine. En 2009 elle fonde sa compagnie Arts Mouvementés à Lausanne. Ses créations explorent les liens entre forme, image et sensation, la germination de l’imaginaire, la (dé)-construction du langage chorégraphique et les processus d’incarnation et d’appropriation.
Three dancers take hold of a syllable of time, dress it in velvet, lay it bare and set it in motion. The voice of a dance within a body.
conception et chorégraphie Yasmine Hugonnet en collaboration avec les interprètes
interprétation Ruth Childs, Audrey Gaisan-Doncel, Yasmine Hugonnet
assistante & replay Isabelle Vesseron
conception scénographie Nadia Lauro
assistant scénographie (machines) Mathieu Dorsaz
direction technique Mikaël Rochat
création lumière Dominique Dardant
sonorisation Frédéric Morier
regard extérieur Mathieu Bouvier
collaboration artistique et composition vocale Michael Nick
réalisation costumes Machteld Vis, Karine Dubois
assistante backup Claire Dessimoz
texte Lucrèce, De rerum Natura, Livre V, 534-563 (extrait de Equilibre de la terre), texte original en latin, Flammarion, Paris, 1997, p. 345
diffusion / Touring Jérôme Pique
photo Anne-Laure Lechat
production Arts Mouvementés
coproduction Théâtre Vidy-Lausanne (CH), CDC – Atelier de Paris CDCN, Paris (FR), CCN de Caen en Normandie dans le cadre du dispositif accueil-studio (FR), CCN de Rillieux-la-Pape dans le cadre du dispositif accueil-studio (FR).
soutiens Canton de Vaud, Ville de Lausanne, Pro Helvetia – Fondation Suisse pour la Culture, Loterie Romande, Bourse SSA, Fondation Ersnt Göhner, Fondation Nestlé pour l’Art, Fondation Stanley Thomas Johnson, Pour-cent Cuturel Migros
une coproduction dans le cadre du Fonds des programmateurs de Reso – Réseau Danse Suisse.
soutenu par Pro Helvetia, Fondation suisse pour la culture.
résidences Théâtre Vidy – Lausanne (CH), CND – Pantin (FR), La Briqueterie CDC du Val de Marne (FR), CDCN – Atelier de Paris (FR), CCN Rillieux-la-Pape (FR), CCN de Caen en Normandie (FR), Tanzhaus Zürich (CH).
remerciements à Doris Gugölz (OpernHaus de Zürich), Bettina Gigon (TanzHaus Zürich), Matthias Schnyder, Magali Piotet (Théâtre de Vidy), Michel Dejneff
Echange entre spectateurs – détricotons au coin du bar!
jeudi 10 octobre à l’issue de la représentation, discussion informelle aiguillée
Workshop pour les professionnels de la danse,
organisé par les RP Danse Genève
samedi 12 octobre de 10h à 13h, Flux Laboratory
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